近日，春节档的《哪吒之魔童闹海》（哪吒2）全球票房突破120亿，成为亚洲第一部票房过百亿的影片，同时，也进入了全球影史票房榜前十，创造了新的中国之最。这种表现并不是偶然，这不仅彰显了中国动画电影的崛起，也再次证明了中国传统文化在现代流行文化中的巨大潜力。
从2015年《大圣归来》开启的“国漫复兴”浪潮，到《哪吒》系列的持续发力，中国神魔小说正成为本土动画创作的母体文本。《西游记》《封神演义》之所以被反复开掘，因其兼具文化包容性与流行文化转化的可能，它们既承载着集体文化记忆，又暗含打破宿命、重构秩序的现代性叙事。尤其作为神魔小说，改编起来相对安全不会有太大的争议，这也为无数艺术工作者打开了中国传统文化的宝库。
河北大学教授韩田鹿的著作《妙解西游记》，就以《西游记》展开了对其背后传统文化的融合与发展的解读。这本书则为我们深入理解西游文化提供了独特的视角，通过对原著的细致解读，揭示了其中蕴含的丰富内涵和文化价值。
背负“原罪”的龙族
在导演饺子的《哪吒》系列中，龙族是非常重要的情节设置，对于龙族的改编，不光让传统形象中的哪吒与敖丙化敌为友，更是以龙族的兴亡为背景，阐述了创作者心目中对于神魔、正义的理解。
在电影的设定中，龙族是戴罪之族，被阐教仙人授予使命镇压海底妖怪。因为作为妖族的原罪，赎罪的龙族也被套上了枷锁，被镇在东海龙宫之下。为什么导演要这样设定？龙族为什么是这种形象？作者在对《西游记》的讲解过程中也阐述了这其中的缘由。
中国传统文化中龙的地位是非常高的，在人间它是和皇帝、皇家联系起来的，是一种荣耀的象征。但是，在《西游记》中，龙的形象被颠覆了，龙是一种随处可见的水生动物，不但海里有龙，江河里有龙，甚至乌鸡国的那口井里也有龙。
先说《西游记》第一次出现的龙王形象是泾河龙王，他因为降雨的事和算命先生袁守诚打赌，为了赢，龙王擅自改了玉帝的法旨。引起了杀身之祸，龙王找唐太宗求情未果，最后阴魂不散，一直缠着唐太宗。在这段故事中，龙王的形象确实不咋地，先是虚荣自大擅改法旨，后求生不得胡搅蛮缠，为什么要有这样的设定？
作者细究了背后的历史后发现，按照原产国来划分，有两种龙，《西游记》里说，这叫真龙和业龙。真龙，就是中国传统的龙，神秘威猛，地位尊贵，代表美好福运，也是帝王的象征。而业龙，就是小说中的龙王，原产国是印度，样貌威猛且力大无穷，但地位不高，人们也不怎么喜欢它。唐朝之前，中国没有龙王的概念，提起龙就是象征帝王的真龙。唐朝之后，随着佛教在中国的广泛传播，另一种业龙也逐渐被老百姓所接受，这些龙凭借着他们的动物性，在中国的江河湖泊中安了家。两者都叫龙，老百姓说着说着也就混为一谈了。造成了人间的龙至高无上，而神话小说中的龙地位低下，甚至还带着些狡黠和奸猾。
或许是这样一种内在逻辑，让龙这个形象在神魔小说中亦正亦邪，互相交织。这也增添了这个种族的戏剧性。《哪吒2》中，东海龙王本是阐教命令的捍卫者，龙族存续的领头人，后来被逼成为海底众妖之首，而西、南、北三龙王，则是投靠了阐教的无量仙翁，成为虚假正义的帮凶，由妖变为了仙界的支持者。这种对正义非正义，善良与邪恶的探究，不光是电影的主线，也恰恰是《西游记》《封神演义》这些小说的意义之一。
取经路上的神与魔
细读《西游记》，你会发现西天路上一大半的妖怪都是天上下来的，有些是神仙的道具，有些是神仙的宠物，有些甚至就是天上的神仙下凡。这些有身份的妖怪与无背景的野生妖怪形成鲜明对比。比如书中写到孙悟空在黑水河遇到鼍龙，本可一棒子解决，但他却找到了西海龙王敖闰，让他自己去清理门户。这是《西游记》中孙悟空第一次以这样的方式解决问题，他逐渐意识到这个世界的复杂性和人与人之间的千丝万缕的联系。他以最小的成本解决问题，给了龙族面子，也为后续西行路上多次求助四海龙王埋下了伏笔。
道教影响下的神仙和妖怪并没有绝对的善恶之分，他们既可以为善也可以为恶，《西游记》里的神仙妖怪就是这种观念下的产物。人们对《西游记》中神仙的负面理解，实际上是投射了对明朝官僚的看法。那些属于神仙集团的妖怪犯了事，都是正主“帮”孙悟空前往收回，留下几句惩罚的言语就下不为例；而那些不属于神仙集团的妖怪，则要么跟着神仙做个小跟班为其效力，要么就被孙悟空一棒子打死。这故事如果换个背景把人物的皮换一换，放到《水浒传》中也完全成立。实际上，西行道路中的正邪问题，只是折射了明朝的官场问题。
书中有个故事值得一提，大家都知道龙族的拿手本领就是降雨，但《西游记》中那些蛊惑人心的妖道最会的就是作坛祈雨，难道他们都跟龙族学过祈雨之术？这其实并非龙族之过，而是当时社会环境的映射。比如车迟国的三位大仙，通过求雨获得了国王的信任；乌鸡国的老道也是精于此道才获得了国王的宠信。这些反派背后都有一个身份那就是道教，故事背后也有它的历史渊源。明朝皇帝嘉靖以爱好道教闻名，他最宠信的道士邵元节和陶仲文，就是因为求雨有功才得宠。两人先后被授予礼部尚书和光禄大夫的官位，这些凭借骗人把戏上来的官员，作恶多端。因此老百姓把怒火释放在这些坊间小说中，这些影射映射折射的背后，是当时老百姓的情绪释放，也是对黑暗官场的反抗。
当我们从《西游记》看向《哪吒2》后，我们就会发现，创作团队在现代人的正邪二元论之外也糅进了这些古典小说对于“正面人物”的官场折射。如果我们换种思路来看，《哪吒2》中的无量仙翁作为最后反转的大反派，通过制造仙与妖的矛盾，神仙的优越感，仙界与人界、妖界的巨大阶级差异，来树立阐教的尊严与地位，其行为如同《西游记》中纵容坐骑下山的神佛。这让人们在简单的正邪之争外，有了更深的思考。
黑神话的六根与紧箍
电影、游戏这种现代流行文化，对传统文化的传承不光是题材的照搬，而是需要进一步挖掘其中的价值和内在逻辑。《哪吒2》将神魔小说中的暗线争斗与价值观做了现代化的改编，而去年爆火的国产3A游戏《黑神话：悟空》，其中主创人员，将西游元素，提取再改编形成了黑神话式的西游解释。
《黑神话：悟空》中有六大关卡，其最后的通关奖励分别是：眼看喜、耳听怒、鼻嗅爱、舌尝思、意见欲、身本忧。这是佛家所说的“六根”。《西游记》小说中，这也是六个蟊贼的名字，被刚从五指山下出来的孙悟空打死。这个行为引起了：唐僧的愤怒，悟空的逃离，观音的赐物，以及最后的套上紧箍。
作者从意识层面分析了这段，从以往来看，孙悟空学道是为了长生不老，扰乱蟠桃会是为了口腹之欲，大闹天宫是为了自己的自尊。这些都是由欲望驱动的。孙悟空打死六贼，表面上是除暴安良，实则隐喻他试图以暴力强行斩断六根对心性的干扰。然而，这种简单粗暴的“断根”方式违背了佛家修行的核心——“降伏其心”而非“灭除根性”。因此，这一行为反而暴露了孙悟空尚未参透自己被压五百年的本质。所以，之后就得有紧箍咒登场了。
孙悟空以暴力“断六根”，象征修行初期试图通过简单否定欲望来求解脱，但这种方式缺乏智慧，反而滋生他对唐僧的不满。紧箍咒迫使孙悟空直面自身心性，从外在约束转向内在觉悟，最终实现“六根清净，一尘不染”的修行目标。
打死六贼与紧箍咒的关联，揭示出修行的本质矛盾：暴力断欲只会催生新执念，真正解脱需经历“降伏其心”的漫长淬炼。游戏将此提炼，用“黑”来铺作底色，如果取经成佛是一场骗局的话，那么通过“收集六根，重塑悟空”的设定，反过来就实现了人们给予悟空的解脱。在片尾的通关动画中，伴随着《云宫迅音》取经之路反向播放，也预示了这一点。虽然黑神话的重点落在“黑”这一点上，但其内在逻辑仍旧是从《西游记》的主旨中剥离出来的，是一种在尊重原著内在逻辑上的再加工。
无论是《哪吒之魔童闹海》还是《黑神话：悟空》，中国艺术创作者依靠着传统神魔故事，让中国的传统文化有了新的出口，也让一直难以兼容的流行与传统有了样本。正是因为有了诸如《妙解西游记》这种对传统文化各种方式的解读，让传统的内容有了更多的面向更丰富的元素，与各种艺术形式融合嫁接。
近日，春节档的《哪吒之魔童闹海》（哪吒2）全球票房突破120亿，成为亚洲第一部票房过百亿的影片，同时，也进入了全球影史票房榜前十，创造了新的中国之最。这种表现并不是偶然，这不仅彰显了中国动画电影的崛起，也再次证明了中国传统文化在现代流行文化中的巨大潜力。
从2015年《大圣归来》开启的“国漫复兴”浪潮，到《哪吒》系列的持续发力，中国神魔小说正成为本土动画创作的母体文本。《西游记》《封神演义》之所以被反复开掘，因其兼具文化包容性与流行文化转化的可能，它们既承载着集体文化记忆，又暗含打破宿命、重构秩序的现代性叙事。尤其作为神魔小说，改编起来相对安全不会有太大的争议，这也为无数艺术工作者打开了中国传统文化的宝库。
河北大学教授韩田鹿的著作《妙解西游记》，就以《西游记》展开了对其背后传统文化的融合与发展的解读。这本书则为我们深入理解西游文化提供了独特的视角，通过对原著的细致解读，揭示了其中蕴含的丰富内涵和文化价值。
背负“原罪”的龙族
在导演饺子的《哪吒》系列中，龙族是非常重要的情节设置，对于龙族的改编，不光让传统形象中的哪吒与敖丙化敌为友，更是以龙族的兴亡为背景，阐述了创作者心目中对于神魔、正义的理解。
在电影的设定中，龙族是戴罪之族，被阐教仙人授予使命镇压海底妖怪。因为作为妖族的原罪，赎罪的龙族也被套上了枷锁，被镇在东海龙宫之下。为什么导演要这样设定？龙族为什么是这种形象？作者在对《西游记》的讲解过程中也阐述了这其中的缘由。
中国传统文化中龙的地位是非常高的，在人间它是和皇帝、皇家联系起来的，是一种荣耀的象征。但是，在《西游记》中，龙的形象被颠覆了，龙是一种随处可见的水生动物，不但海里有龙，江河里有龙，甚至乌鸡国的那口井里也有龙。
先说《西游记》第一次出现的龙王形象是泾河龙王，他因为降雨的事和算命先生袁守诚打赌，为了赢，龙王擅自改了玉帝的法旨。引起了杀身之祸，龙王找唐太宗求情未果，最后阴魂不散，一直缠着唐太宗。在这段故事中，龙王的形象确实不咋地，先是虚荣自大擅改法旨，后求生不得胡搅蛮缠，为什么要有这样的设定？
作者细究了背后的历史后发现，按照原产国来划分，有两种龙，《西游记》里说，这叫真龙和业龙。真龙，就是中国传统的龙，神秘威猛，地位尊贵，代表美好福运，也是帝王的象征。而业龙，就是小说中的龙王，原产国是印度，样貌威猛且力大无穷，但地位不高，人们也不怎么喜欢它。唐朝之前，中国没有龙王的概念，提起龙就是象征帝王的真龙。唐朝之后，随着佛教在中国的广泛传播，另一种业龙也逐渐被老百姓所接受，这些龙凭借着他们的动物性，在中国的江河湖泊中安了家。两者都叫龙，老百姓说着说着也就混为一谈了。造成了人间的龙至高无上，而神话小说中的龙地位低下，甚至还带着些狡黠和奸猾。
或许是这样一种内在逻辑，让龙这个形象在神魔小说中亦正亦邪，互相交织。这也增添了这个种族的戏剧性。《哪吒2》中，东海龙王本是阐教命令的捍卫者，龙族存续的领头人，后来被逼成为海底众妖之首，而西、南、北三龙王，则是投靠了阐教的无量仙翁，成为虚假正义的帮凶，由妖变为了仙界的支持者。这种对正义非正义，善良与邪恶的探究，不光是电影的主线，也恰恰是《西游记》《封神演义》这些小说的意义之一。
取经路上的神与魔
细读《西游记》，你会发现西天路上一大半的妖怪都是天上下来的，有些是神仙的道具，有些是神仙的宠物，有些甚至就是天上的神仙下凡。这些有身份的妖怪与无背景的野生妖怪形成鲜明对比。比如书中写到孙悟空在黑水河遇到鼍龙，本可一棒子解决，但他却找到了西海龙王敖闰，让他自己去清理门户。这是《西游记》中孙悟空第一次以这样的方式解决问题，他逐渐意识到这个世界的复杂性和人与人之间的千丝万缕的联系。他以最小的成本解决问题，给了龙族面子，也为后续西行路上多次求助四海龙王埋下了伏笔。
道教影响下的神仙和妖怪并没有绝对的善恶之分，他们既可以为善也可以为恶，《西游记》里的神仙妖怪就是这种观念下的产物。人们对《西游记》中神仙的负面理解，实际上是投射了对明朝官僚的看法。那些属于神仙集团的妖怪犯了事，都是正主“帮”孙悟空前往收回，留下几句惩罚的言语就下不为例；而那些不属于神仙集团的妖怪，则要么跟着神仙做个小跟班为其效力，要么就被孙悟空一棒子打死。这故事如果换个背景把人物的皮换一换，放到《水浒传》中也完全成立。实际上，西行道路中的正邪问题，只是折射了明朝的官场问题。
书中有个故事值得一提，大家都知道龙族的拿手本领就是降雨，但《西游记》中那些蛊惑人心的妖道最会的就是作坛祈雨，难道他们都跟龙族学过祈雨之术？这其实并非龙族之过，而是当时社会环境的映射。比如车迟国的三位大仙，通过求雨获得了国王的信任；乌鸡国的老道也是精于此道才获得了国王的宠信。这些反派背后都有一个身份那就是道教，故事背后也有它的历史渊源。明朝皇帝嘉靖以爱好道教闻名，他最宠信的道士邵元节和陶仲文，就是因为求雨有功才得宠。两人先后被授予礼部尚书和光禄大夫的官位，这些凭借骗人把戏上来的官员，作恶多端。因此老百姓把怒火释放在这些坊间小说中，这些影射映射折射的背后，是当时老百姓的情绪释放，也是对黑暗官场的反抗。
当我们从《西游记》看向《哪吒2》后，我们就会发现，创作团队在现代人的正邪二元论之外也糅进了这些古典小说对于“正面人物”的官场折射。如果我们换种思路来看，《哪吒2》中的无量仙翁作为最后反转的大反派，通过制造仙与妖的矛盾，神仙的优越感，仙界与人界、妖界的巨大阶级差异，来树立阐教的尊严与地位，其行为如同《西游记》中纵容坐骑下山的神佛。这让人们在简单的正邪之争外，有了更深的思考。
黑神话的六根与紧箍
电影、游戏这种现代流行文化，对传统文化的传承不光是题材的照搬，而是需要进一步挖掘其中的价值和内在逻辑。《哪吒2》将神魔小说中的暗线争斗与价值观做了现代化的改编，而去年爆火的国产3A游戏《黑神话：悟空》，其中主创人员，将西游元素，提取再改编形成了黑神话式的西游解释。
《黑神话：悟空》中有六大关卡，其最后的通关奖励分别是：眼看喜、耳听怒、鼻嗅爱、舌尝思、意见欲、身本忧。这是佛家所说的“六根”。《西游记》小说中，这也是六个蟊贼的名字，被刚从五指山下出来的孙悟空打死。这个行为引起了：唐僧的愤怒，悟空的逃离，观音的赐物，以及最后的套上紧箍。
作者从意识层面分析了这段，从以往来看，孙悟空学道是为了长生不老，扰乱蟠桃会是为了口腹之欲，大闹天宫是为了自己的自尊。这些都是由欲望驱动的。孙悟空打死六贼，表面上是除暴安良，实则隐喻他试图以暴力强行斩断六根对心性的干扰。然而，这种简单粗暴的“断根”方式违背了佛家修行的核心——“降伏其心”而非“灭除根性”。因此，这一行为反而暴露了孙悟空尚未参透自己被压五百年的本质。所以，之后就得有紧箍咒登场了。
孙悟空以暴力“断六根”，象征修行初期试图通过简单否定欲望来求解脱，但这种方式缺乏智慧，反而滋生他对唐僧的不满。紧箍咒迫使孙悟空直面自身心性，从外在约束转向内在觉悟，最终实现“六根清净，一尘不染”的修行目标。
打死六贼与紧箍咒的关联，揭示出修行的本质矛盾：暴力断欲只会催生新执念，真正解脱需经历“降伏其心”的漫长淬炼。游戏将此提炼，用“黑”来铺作底色，如果取经成佛是一场骗局的话，那么通过“收集六根，重塑悟空”的设定，反过来就实现了人们给予悟空的解脱。在片尾的通关动画中，伴随着《云宫迅音》取经之路反向播放，也预示了这一点。虽然黑神话的重点落在“黑”这一点上，但其内在逻辑仍旧是从《西游记》的主旨中剥离出来的，是一种在尊重原著内在逻辑上的再加工。
无论是《哪吒之魔童闹海》还是《黑神话：悟空》，中国艺术创作者依靠着传统神魔故事，让中国的传统文化有了新的出口，也让一直难以兼容的流行与传统有了样本。正是因为有了诸如《妙解西游记》这种对传统文化各种方式的解读，让传统的内容有了更多的面向更丰富的元素，与各种艺术形式融合嫁接。
本文链接：电影《哪吒》中龙王一族为何成了“反派”？http://www.sushuapos.com/show-6-13762-0.html
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