由北京演艺集团、云冉惠聚文化传媒有限公司出品，上海西岸大剧院管理有限公司联合出品，云冉惠聚文化传媒有限公司制作，北京歌舞剧院音乐剧团联合制作的音乐剧《风声》近日在位于上海徐汇滨江之畔的上海西岸大剧院持续上演，并将于11月开启全国巡演。
这部作品从启动之初就备受瞩目，同时入选中国文联青年文艺创作扶持计划项目、中国文学艺术基金会与中国文学艺术发展专项基金资助项目、“大戏看北京”文艺创作孵化平台精品创作项目，历经三年潜心孵化，终以“沉浸式影院音乐剧”之姿面世。
麦家赞作品完成了情感升华
音乐剧《风声》改编自麦家同名小说，由总制作人、作曲阿云嘎，导演肖杰等领衔中外主创团队联袂打造，通过舞台艺术重现抗战时期“无名英雄”的信仰抉择。作品聚焦1941年裘庄内情报传递的生死博弈，以舞台艺术还原至暗时刻中革命先烈的勇毅坚守。剧目以“悬疑中暗涌的诗意”与“绝望里藏匿的希望”为核心美学追求，搭建起当代观众与历史对话的精神桥梁，深刻唤醒民族认同与信仰传承。
原著作者麦家亲临首演现场，对改编给予高度评价。他指出，音乐剧凭借旋律、和声与舞台空间的有机融合，不仅保留了小说“限制时空下智力与情感博弈”的叙事精髓，更通过强化李宁玉、顾小梦等女性角色的精神主体性，使经典IP焕发出时代活力。他称音乐剧“不止于依赖台词和表演，更要通过旋律、和声与编曲完成情感的递进与升华”，将厚重的文字出色诠释为立体的舞台表达。
融入“剧本杀”式悬疑元素
为突破传统主旋律题材的叙事定式，《风声》在艺术形式上大胆革新，首创“沉浸式影院音乐剧”新范式。剧目深度融合舞美、灯光、多媒体与现场交响乐等多维艺术语汇——由韩国舞美设计师吴弼泳设计的密闭空间舞台，通过LED屏实现时空丝滑转换；13人交响乐队现场演奏，配合韩国音响设计师康国铉量身定制的音响系统，精准传递剧情张力。曾为《永不消逝的电波》《只此青绿》操刀的服装设计师阳东霖等人的加盟，确保了剧目艺术水准与工业标准双线并进。
在剧情架构上，作品创新融入年轻群体喜爱的“剧本杀”式悬疑元素与回溯独白，聚焦“捉鬼”主线与双女主情感联结。编剧团队通过工作坊不断调整戏剧与音乐关系，最终实现“从小爱到大爱”精神蜕变的共情表达。这一突破同类题材“阳刚叙事”的创作手法，为剧目注入深切人文关怀与女性视角。
把对生活的理解投射进角色
剧目热度更直接转化为消费动能：今年国庆中秋双节期间，剧目共上演14场，平均上座率高达94.8%，吸引观演观众超2.2万人次，演出票房收入突破1200万元。剧院周边业态同步受益，西岸大剧院联动西岸梦中心创新推出“观剧+餐饮”“观剧+文创”等特色套餐，构建了“夜赏、夜玩、夜食、夜购”的全链条夜间文旅消费场景。数据显示，双节期间剧院累计接待游客超0.6万人，服务接待总人次达2.8万，行李箱寄存数超1400件，凸显了其强大的跨城聚客能力。剧目秉持亲民票价与艺术品质，展现出优质原创内容对文化消费的强劲拉动效应。
据悉，《风声》历经三轮工作坊打磨，实现从北京舞蹈学院、中央戏剧学院的学术孵化到交响音乐会的完整历程。阿云嘎强调，改编是文字与音乐“骨肉连筋”的再创作，“把自己对生活的理解与实践投射到每个角色里，会比原封不动地照搬更有意义”。
上海演出后，剧目也将启动全国巡演，辐射杭州、长沙、深圳、北京等城市，并计划于2026年登陆海外舞台。《风声》不只是一部舞台作品，更是一座连接过去与现在的精神桥梁，让当代观众在艺术的震撼中，深切体悟“如今的岁月静好，皆因有人曾负重前行”的深刻内涵。
文/本报记者郭佳统筹/满羿
由北京演艺集团、云冉惠聚文化传媒有限公司出品，上海西岸大剧院管理有限公司联合出品，云冉惠聚文化传媒有限公司制作，北京歌舞剧院音乐剧团联合制作的音乐剧《风声》近日在位于上海徐汇滨江之畔的上海西岸大剧院持续上演，并将于11月开启全国巡演。
这部作品从启动之初就备受瞩目，同时入选中国文联青年文艺创作扶持计划项目、中国文学艺术基金会与中国文学艺术发展专项基金资助项目、“大戏看北京”文艺创作孵化平台精品创作项目，历经三年潜心孵化，终以“沉浸式影院音乐剧”之姿面世。
麦家赞作品完成了情感升华
音乐剧《风声》改编自麦家同名小说，由总制作人、作曲阿云嘎，导演肖杰等领衔中外主创团队联袂打造，通过舞台艺术重现抗战时期“无名英雄”的信仰抉择。作品聚焦1941年裘庄内情报传递的生死博弈，以舞台艺术还原至暗时刻中革命先烈的勇毅坚守。剧目以“悬疑中暗涌的诗意”与“绝望里藏匿的希望”为核心美学追求，搭建起当代观众与历史对话的精神桥梁，深刻唤醒民族认同与信仰传承。
原著作者麦家亲临首演现场，对改编给予高度评价。他指出，音乐剧凭借旋律、和声与舞台空间的有机融合，不仅保留了小说“限制时空下智力与情感博弈”的叙事精髓，更通过强化李宁玉、顾小梦等女性角色的精神主体性，使经典IP焕发出时代活力。他称音乐剧“不止于依赖台词和表演，更要通过旋律、和声与编曲完成情感的递进与升华”，将厚重的文字出色诠释为立体的舞台表达。
融入“剧本杀”式悬疑元素
为突破传统主旋律题材的叙事定式，《风声》在艺术形式上大胆革新，首创“沉浸式影院音乐剧”新范式。剧目深度融合舞美、灯光、多媒体与现场交响乐等多维艺术语汇——由韩国舞美设计师吴弼泳设计的密闭空间舞台，通过LED屏实现时空丝滑转换；13人交响乐队现场演奏，配合韩国音响设计师康国铉量身定制的音响系统，精准传递剧情张力。曾为《永不消逝的电波》《只此青绿》操刀的服装设计师阳东霖等人的加盟，确保了剧目艺术水准与工业标准双线并进。
在剧情架构上，作品创新融入年轻群体喜爱的“剧本杀”式悬疑元素与回溯独白，聚焦“捉鬼”主线与双女主情感联结。编剧团队通过工作坊不断调整戏剧与音乐关系，最终实现“从小爱到大爱”精神蜕变的共情表达。这一突破同类题材“阳刚叙事”的创作手法，为剧目注入深切人文关怀与女性视角。
把对生活的理解投射进角色
剧目热度更直接转化为消费动能：今年国庆中秋双节期间，剧目共上演14场，平均上座率高达94.8%，吸引观演观众超2.2万人次，演出票房收入突破1200万元。剧院周边业态同步受益，西岸大剧院联动西岸梦中心创新推出“观剧+餐饮”“观剧+文创”等特色套餐，构建了“夜赏、夜玩、夜食、夜购”的全链条夜间文旅消费场景。数据显示，双节期间剧院累计接待游客超0.6万人，服务接待总人次达2.8万，行李箱寄存数超1400件，凸显了其强大的跨城聚客能力。剧目秉持亲民票价与艺术品质，展现出优质原创内容对文化消费的强劲拉动效应。
据悉，《风声》历经三轮工作坊打磨，实现从北京舞蹈学院、中央戏剧学院的学术孵化到交响音乐会的完整历程。阿云嘎强调，改编是文字与音乐“骨肉连筋”的再创作，“把自己对生活的理解与实践投射到每个角色里，会比原封不动地照搬更有意义”。
上海演出后，剧目也将启动全国巡演，辐射杭州、长沙、深圳、北京等城市，并计划于2026年登陆海外舞台。《风声》不只是一部舞台作品，更是一座连接过去与现在的精神桥梁，让当代观众在艺术的震撼中，深切体悟“如今的岁月静好，皆因有人曾负重前行”的深刻内涵。
文/本报记者郭佳统筹/满羿
张灯结彩贺新年,响鼓鸣钟启巨篇!2月3日,由福建省文化和旅游厅主办,福建省艺术馆、福建省歌舞剧院承办,各设区市文化和旅游局(文化广电和旅游局)、平潭综合实验区旅游与文化体育局、福建省少 2024年2月3日，“美丽中国·宝贝盛典”2024国际六一特别节目组委会正式宣布，由中华志愿者协会和芒果少儿艺术团共同打造的全国性青少年艺术文化展演、交流活动——“美丽中国&m 2月1日消息， 今日，“重温经典”电视直播频道在全国上线，频道定位公益，经典内容免费看。据国内媒体报道，首批120余部作品版权由全国各级广播电视台、电视剧制作机构、电影制片厂和版权机构等捐赠播出权 今年冬日，伴随着哈尔滨文旅的出圈，人们逐步意识到冰雪季在营销端能够释放的巨大潜力，冰雪季也随之成为今年冬季营销的热门话题。而优酷则在这一波“冰雪热”之中再度携手哈尔滨冰雪大世界全新打 2024年,党的十八大以来第12个指导“三农”工作的中央一号文件3日由新华社受权发布,提出有力有效推进乡村全面振兴“路线图”。2月4日,在龙年春节来临之际, 央视17频道第三届乡村 最近有一部《金字塔游戏》备受大家的瞩目，播出后引起了极高的关注度。相信大家在平常的社交媒体上也会经常看到有关它的新闻和剧情分析。特别是其中韩剧《金字塔游戏》播出时间，引起了大家十分浓厚的兴 。本文链接：音乐剧《风声》搅动上海 即将启动全国巡演 明年登陆海外舞台http://www.sushuapos.com/show-7-24101-0.html
声明：本网站为非营利性网站，本网页内容由互联网博主自发贡献，不代表本站观点，本站不承担任何法律责任。天上不会到馅饼，请大家谨防诈骗！若有侵权等问题请及时与本网联系，我们将在第一时间删除处理。
上一篇： 歌剧音乐会《里纳尔多》亮相北京国际音乐节