非遗“新”传人们，动力从何而来

发布时间: 来源：中国青年报

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青年自媒体创作者“江寻千”，为了掌握国家级非遗代表性项目“打铁花”的技巧，曾专程去河南省确山县拜师，成为确山打铁花第七代传人。

“华夏拥有上下五千年的悠久历史，在漫长的千年时光中，时间会带走很多东西，而那些时光无法带走的珍宝，正是我们的非遗。”这个95后姑娘如是说。最近，在第九届中国成都国际非物质文化遗产节上，江寻千分享用短视频“助力优秀传统文化焕发新生”的心得。

本届非遗节汇聚来自60多个国家和地区的600余个非遗项目，邀请国内400余名非遗代表性传承人同台展示展演展销。

年轻人拥抱非遗，非遗能否为他们带来更好的生活？记者对话多位非遗传承人、青年传播者、文旅行业从业者等，探究如今的非遗“新”传人们，传承动力从何而来？

每一项非遗都是那个时代“生活与艺术的最优解”

“一种经典要风靡一个时代并流传百世，非常不容易。但是非遗做到了，每一项非遗都是那个时代生活与艺术的最优解。这样宝贵的东西，现代人看到并喜爱是非常自然的。因此我认为非遗在现代社会，只需适当地传播，就会有更多人喜欢。”江寻千深入学习非遗，并勤奋传播非遗，她的打铁花视频在网络爆火，让这门濒危技艺重归大众视野。

在拍摄每个视频之前，江寻千总会问自己一个问题：“非遗和现代年轻人有什么关联？”

“非遗的衰落，源于与现代生活的脱节，许多年轻人对其一无所知，甚至未曾目睹。小时候未曾接触，长大以后自然也不会主动探寻。所以我站在观众的角度，尊重他们的喜好，并以他们乐于接受的方式表达，往往能取得更佳的传播效果。”

江寻千认为，在传播过程中，最为关键的是：真实的体验与真诚的分享。“短视频如同宣传非遗的强劲东风，然而对于未曾接触过的人来说，浮光掠影式的介绍犹如隔靴搔痒，难以触及他们的内心。”

她希望自己成为观众与非遗之间的桥梁，让观众在看完她的视频作品后，能心生向往，进而自发地深入探索和发掘传统文化的精髓。

“回想起我刚接触打铁花的时候，杨建军老师的铁花队仅剩一支，打铁花也是非常冰冷的技艺。然而，随着打铁花视频的爆红，全网关于打铁花的关注量在短时间内激增了8亿多。许多景区也纷纷邀请铁花艺人前往表演，去年年底，我们拍摄的糖瓜视频也通过挂抖音商品橱窗的方式，让老师的收入从原本的几千元到了几十万元。”江寻千说。

江寻千说，宣传非遗，本质上还是要让非遗手艺人获得更好的收入和更体面的生活。这样一来，就有更多人加入这个行业了，就能推动传统文化的繁荣发展。

国家级非遗代表性项目龙泉宝剑锻制技艺的省级代表性传承人沈州，在短视频平台传播技艺，并获得收益。沈州告诉记者，短视频账号互动率在20%-25%，每场直播间场均观看5万人以上，目前单场最高成交额已达到320万元。

“以前一个月卖七八千单，现在能达到两万多单。”沈州说，现在也有年轻人从事“铸剑”，这门技艺的传承很辛苦，“但只要传承人能赚到钱，你就不用担心技艺会失传”。

青年创新，助力非遗和大众“双向奔赴”

在当下，年轻创作者，通过记录探访、技艺复刻、特效创作、跨界联动等多种形式和创意，创新非遗传播叙事，生产了大量非遗相关视频，吸引广泛关注的同时助力了非遗传播传承。

“跑酷拉面”是一名95后跑酷达人。他致力于非遗跨界融合，将跑酷运动与打铁花、醒狮、咏春、英歌舞等非遗技艺相结合，碰撞出奇妙火花。比如，在打铁花表演中，把铁水特殊处理后置于鞋上，配合跑酷后空翻，让铁花四溅，场面震撼，单条视频点赞量突破1200万。

“山白”团队曾将长达近500天的制墨过程浓缩于一则5分58秒的短片中，完整展现了从选材、炼烟、和胶、制模到晾晒的传统制墨流程。该团队由90后向清标与00后向宏俊叔侄俩组成。为了拍摄复刻非遗，叔侄俩长期查阅文献资料并亲身实践，凭借匠心与坚持，让古法徽墨、八宝印泥、毛笔、竹纸、胭脂、香水、散粉等多项传统技艺类非遗一一重现于镜头之中。

日前发布的《2025抖音非遗数据报告》数据显示，过去一年，平台新增国家级非遗相关视频超两亿条，同比增长31%；1400万网友分享非遗体验，相关短视频播放量达7499亿次，平均每天有6.5万场非遗直播。平台共有1294位经认证的非遗传承人，其中30岁以下达247人，同比增长24%；非遗视频的用户中00后数量增长明显，同比上升95%。

作为西安市莲湖区“面塑技艺”的第五代传承人，张倍源在本届非遗节上带来富有创意的摇滚乐队主题作品“陕西声音”。张倍源表示，非遗面塑产品本身是用面做的，他们进行了创新，把面换成中草药，中草药做的面塑具有更好的保存价值。

当下飞速发展的新技术，也为传统文化带来新鲜血液，共同助力非遗和大众“双向奔赴”。记者看到，在本届非遗节亮相的数字人“非非”，具备智能讲解问答、智能导览助手、多媒体内容展示等多种功能，此外还掌握英语、四川话等多种语言。作为专业的非遗数字人智能体，“非非”为非遗的展示与传播提供了全新形式，让非遗保护更进一步地与时代和社会发展相契合。

“非遗+景区”，成为文旅发展新动力

年轻人在积极投入非遗传播，非遗也在深度影响、重新塑造年轻人的文化生活。例如，当非遗元素融入文旅行业，年轻人更爱旅行了。

成都市熙院剧场演出以川剧变脸为核心，融合非遗傩舞、醒狮、茶艺等多元表演，打造“国潮+传统”的沉浸式剧场。

“我们剧场最初定位是致力于传承和发扬国粹川剧，专注川剧艺术呈现，让更多年轻人喜欢上传统文化，感受传统文化有趣的一面。”剧场负责人李勇敢告诉记者，他们剧场经历了一段比较艰难的过程，演出历经多次修改磨合，才实现“国潮+传统”的融合。

在演出内容上，成都市熙院剧场融入川剧变脸吐火等传统绝活儿，还有舞狮、傩戏等非遗项目；在演员服装、音乐上，展现国潮文化，同时结合成都特色，舞台设计有老成都风情，将老成都的茶馆热闹接地气文化氛围融入剧场。观众可参与茶艺互动（长嘴壶添茶）、与变脸演员即兴配合，现场氛围热烈，“圈粉”年轻人。

李勇敢说：“我们剧场的观众，一半年龄都在15-30岁这个范围，说明越来越多的年轻人喜欢上了看川剧，还有很多年轻观众看了我们的演出后，想要拜师学艺。”

四川省都江堰市蕴藏着丰富的非物质文化遗产。都江堰放水节2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。每至清明，盛大的放水仪式重现“仿古祭祀、砍杩槎放水”的古老场景，承载着对李冰父子治水功绩的敬仰，也展现了古人顺应自然的智慧。清明节实时直播都江堰“放水大典”，总能吸引大量观众线上观看。

四川省都江堰市文化广电体育和旅游局局长曾岷对记者说，都江堰在发展文旅方面，注重非遗优质资源的创新利用与转化，例如建立“青城道茶山房”非遗旅游休闲度假综合体、“安龙川派盆景”展示销售园区，开发了“非遗元素”系列文创产品；重视非遗活动品牌创新打造，构建了“非遗+”活态传承新生态。国家级非遗代表性项目“都江堰放水节”已成功打造为面向全球旅游市场、具有国际水准的天府文旅品牌。

融合非遗元素的旅行为何吸引年轻人？曾岷认为，随着旅游市场的不断发展，年轻人越来越不满足于传统的旅游方式，他们追求个性化、独特的旅游体验。包含非遗元素的旅行能够为他们提供与众不同的经历，让他们深入了解当地的文化和生活方式，而不仅仅是参观景点。

“非遗往往与传统的生活方式紧密相连，具有一种慢节奏的生活态度。在快节奏的现代生活中，年轻人渴望有机会放慢脚步，体验一种宁静、悠闲的生活，包含非遗元素的旅行正好提供了这样的机会。他们可以在非遗体验中感受传统文化的韵味，放松身心，缓解压力。例如，在乡村的传统工坊中，跟着工匠师傅慢慢地制作一件手工艺品，感受时间的流淌，享受这种慢生活的乐趣。”曾岷说。

曾岷认为，非遗元素是本土文化的重要标识，当年轻人在旅行中体验非遗时，能让他们重新认识和感受自己民族和地域的文化，从而增强对本土文化的认同感和归属感。